Χοροθέατρο Βούπερταλ: «Vollmond» της Πίνα Μπάους στο Μέγαρο Μουσικής για τέσσερις sold-out βραδιές

Το Χοροθέατρο του Βούπερταλ έρχεται στην Αθήνα και παρουσιάζει το έργο «Vollmond» («Πανσέληνος») της Πίνα Μπάους στο Μέγαρο Μουσικής από τις 6 έως τις 9 Νοεμβρίου. Οι τέσσερις παραστάσεις είναι ήδη sold-out, καθώς τα εισιτήρια εξαντλήθηκαν αμέσως μετά την έναρξη της προπώλησης. Φέτος συμπληρώνονται 20 χρόνια από τη δημιουργία του έργου, το οποίο θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Η μουσική της παράστασης κινείται σε ένα ευρύ φάσμα ακουσμάτων, από τον Τομ Γουέιτς και την Κατ Πάουερ έως τον Ρενέ Ομπρί και το Κουαρτέτο Μπαλανέσκου. Το «Vollmond» θεωρείται ένα από τα πιο αγαπημένα και πολυταξιδεμένα έργα του οργανισμού, ο οποίος συνεχίζει να δημιουργεί και να ταξιδεύει από τον θάνατο της ιδρύτριάς του το 2009.

Τι λέει ο καλλιτεχνικός διευθυντής

Ο Ντάνιελ Ζίκχαους, νέος και έκτος κατά σειρά καλλιτεχνικός και εκτελεστικός διευθυντής του Tanztheater Wuppertal Πίνα Μπάους, μίλησε για το έργο. Όπως εξήγησε, το «Vollmond» αποτυπώνει ευρύ φάσμα συναισθημάτων: χαρά, αγάπη, λαχτάρα, απόγνωση, ταπείνωση, ερωτική απογοήτευση. Όπως πάντα, σημείωσε, η Πίνα Μπάους αφήνει την ερμηνεία ανοιχτή στον θεατή. Για τον ίδιο, πρόκειται για «ένα από τα πιο ποιητικά έργα» της Μπάους.

Στη σκηνή το νερό λειτουργεί σχεδόν ως ένας ακόμη πρωταγωνιστής. Το εντυπωσιακό σκηνικό φέρει την υπογραφή του Peter Pabst και τα κοστούμια της Marion Cito. Ο Ζίκχαους υπενδύει ότι η αλληλεπίδραση με στοιχεία της φύσης παίζει σημαντικό ρόλο στο έργο της χορογράφου: η γη στην «Ιεροτελεστία της άνοιξης», το γρασίδι στο «1980», τα φθινοπωρινά φύλλα στο «Bluebeard», το χιόνι στο «Ten Chi» και τα δέντρα στο «Only You».

Η μεταλαμπάδευση της κληρονομιάς

Στην Αθήνα θα χορέψουν δύο χορεύτριες που συμμετείχαν στη δημιουργία του έργου το 2006 μαζί με την Πίνα Μπάους, η Julie Anne Stanzak και η Ditta Miranda Jasjfi. Υπεύθυνοι αναβίωσης και διδασκαλίας είναι ο Έλληνας Δάφνις Κόκκινος, ο Azusa Seyama-Prioville και ο Robert Sturm, οι οποίοι είχαν επίσης συμμετάσχει στη δημιουργική διαδικασία και μεταδίδουν την εμπειρία τους στη νέα γενιά χορευτών.

Ο Ζίκχαους ανέφερε ότι, όταν ένας χορευτής μαθαίνει έναν ρόλο, συνήθως συνεργάζεται με τον αρχικό ερμηνευτή του. Η διαδικασία, όπως είπε, είναι απαιτητική, αφού οι νεότεροι καλούνται να μείνουν πιστοί στην αρχική καλλιτεχνική πρόθεση και ταυτόχρονα να κάνουν τον ρόλο «δικό τους». Η αλήθεια και η αυθεντικότητα, πρόσθεσε, αποτελούν βασικές προϋποθέσεις για την ερμηνεία κάθε έργου της Μπάους, γι' αυτό και οι νέοι χορευτές δεν μπορούν απλώς να αντιγράψουν.

Μια εμβληματική μορφή του σύγχρονου χορού

Η Πίνα Μπάους (1940-2009), ιδρύτρια του χοροθεάτρου, θεωρείται μία από τις εμβληματικότερες μορφές του παγκόσμιου σύγχρονου χορού. Χρησιμοποιούσε απλές, καθημερινές χειρονομίες και ζητούσε από τους χορευτές να αντλούν από προσωπικές εμπειρίες και μνήμες. Στην ομάδα της εντάσσονταν χορευτές κάθε ηλικίας και σωματότυπου. Στα γνωστά έργα της περιλαμβάνονται η «Ιεροτελεστία της άνοιξης» (1975), το Café Müller και το Kontakthof, του οποίου αναβίωση παρουσιάζεται φέτος και στο Εθνικό Θέατρο, με τη συνδρομή και του Δάφνιδος Κόκκινου.

Σύμφωνα με τον Ζίκχαους, το έργο της παραμένει διαχρονικό επειδή αφηγείται μια ιστορία για την ανθρώπινη ύπαρξη χωρίς συγκεκριμένο χρόνο και τόπο, ενώ οι ερμηνευτές συνδέονται άμεσα με το κοινό, απευθυνόμενοι ο ένας στον άλλο με τα πραγματικά τους ονόματα και αναγνωρίζοντας την παρουσία των θεατών.